Výstavy

Vstup zadarmo

Výstavy si môžete pozrieť hodinu pred predstavením podľa aktuálneho programu.

AktuálneAktuálne ENAktuálne DE
ArchívArchív ENArchív DE
Romeo a Júlia v Balete SND
Pri príležitosti uvedenia baletu Romeo a Júlia v novej choreografii Jakoba Feyferlika a Niny Polákovej, ktorá je v histórii Baletu Slovenského národného divadla už ôsmym inscenovaním Prokofievovho dramatického baletu, pripravila dramaturgia v spolupráci s archívom SND retrospektívnu výstavu, ktorá je obzretím za ostatnými siedmimi inscenáciami. Návštevníci divadla majú možnosť spoznať tradičné inscenácie Stanislava Remara, Miroslava Kůru, Karola Tótha a ďalších tvorcov až po snahy o súčasnú koncepciu Natálie Horečnej a oboznámiť sa prostredníctvom fotografií s interpretačným majstrovstvom viacerých generácií sólistov Baletu SND. Súčasťou výstavy mapujúcej históriu Prokofievovho baletu Romeo a Júlia v Balete SND sú aj kostýmy z rovnomennej inscenácie z roku 2013.
 
KONCEPCIA VÝSTAVY Kristián Kohút
ARCHÍVNA SPOLUPRÁCA Ingrid Karkalíková
 
Nežná ‘89... revolúcia, ktorá sa začala v divadle
Výstava Nežná ‘89... revolúcia, ktorá sa začala v divadle vznikla pri príležitosti 30. výročia demokratickej zmeny v našej spoločnosti, ktorej priamymi aktérmi sa stali divadelníci a divadelníčky. Herci, herečky, režiséri či dramaturgovia prijali výzvu štrajkujúcich študentov, zapojili sa do politického diania a stali sa jednou z významných skupín, ktoré ovplyvnili priebeh najväčšej politicko-spoločenskej udalosti v bývalom Československu v druhej polovici 20. storočia. Javisková skúsenosť im pomáhala na demonštráciách či v diskusiách zrozumiteľne tlmočiť heslá a idey vtedajšieho obdobia, všeobecná popularita dodávala ich slovám váhu. Herci a herečky v prvých dňoch nahrádzali mlčiace médiá a vedeli rázne, jasne a s emóciou formulovať požiadavky demonštrantov.
 
 
Matej Krén: IMPLUVIUM

Veci a udalosti nezískavajú svoju závažnosť vtedy, keď sa dejú, ale až vtedy, keď sa zjavia ako obrazy. Až obraz prepožičiava bytiu skutočné bytie. Aby sa niečo stalo skutočným, musí byť najskôr pretvorené predstavou o skutočnosti, interpretáciou sveta. Obrazy a texty sú pre nás natoľko dôležité, že aj samotný originál sa musí podriadiť svojej reprodukcii. IMPLUVIUM je podobenstvom takejto premeny. Je metaforickou nádržou naplnenou symbolickým živlom, médiom myšlienok, pocitov, legiend, mýtov, dejín, z ktorých sa rodí skutočná skutočnosť ‒ obraz nášho sveta i nás samotných .

Matej Krén 

 
Robert Tappert: Medzi sebou a postavou
Ako dokumentárny aj divadelný fotograf našiel Robert Tappert prienik oboch zameraní vo svojom dlhoročnom projekte mapujúcom divadlo. Vznik týchto fotografií je naviazaný na konkrétne divadelné inscenácie, ale ich prostredím nie je javisko, ale zákulisie, technické zázemie alebo exteriér. Tappert pre svoje umelecko-dokumentárne portréty hľadá nový vyjadrovací jazyk. Nie sú to romantizujúce zábery spoza opony, neprinášajú napätie herca tesne pred vstupom na javisko. Objekty na fotografiách existujú izolovane od divadelného predstavenia, no zároveň sú naň veľmi silno napojené. Tappert zachytáva hercov a herečky v krehkom momente medzi sebou a postavou, v nejasne definovanej chvíli. Zaujíma ho prestupovanie postavy do herca a naopak, pričom silným partnerom kompozície je práve kostým. Fotografie charakterizuje vizuálny dadaizmus, oddanosť a zraniteľnosť fotografovaného objektu, ako aj priamočiara emócia, ktorej vrstvy odhaľuje každý divák výstavy podľa seba.
 
 
Francúzska opera v SND
Výstava predstavuje jednu z najúchvatnejších a najvplyvnejších hudobných tradícií Európy – francúzsku operu a prehľad jej interpretačnej tradície v Opere SND. Vzácne historické fotografie, scénické návrhy, dobové kostýmy a legendárne spevácke osobnosti približujú, ako francúzska opera prehovárala k nášmu publiku v rôznych obdobiach – vždy s dôrazom na štýl, dramatickosť a hlbokú emocionalitu.
Francúzska opera je jedným zo zásadných pilierov európskej kultúry, miestom, kde sa stretáva hudba, poézia, divadlo, tanec a výtvarné umenie v jedinečnej harmónii. Svojím zmyslom pre krásu, štylistickú ladnosť a dramatickú silu si vydobyla výnimočné miesto v hudobných dejinách. Francúzska opera je viac než jazykovo špecifický priestor. Je to umelecký svet, kde sa prelína krása hudby, emócia a elegancia jazyka. Vstúpte doň a nechajte sa uniesť príbehom, ktorý znie už viac než tri storočia. Príbehom, ktorý dodnes hovorí o láske, kráse, moci aj tragédii.
 
 
Ella Lehotská-Fuchsová 120
Výstava, ktorá vznikla pri príležitosti 120. výročia narodenia Elly Fuchsovej-Lehotskej, je poctou významnej osobnosti slovenského baletu, ktorá sa výraznou mierou podieľala na rozvoji a profesionalizácii Baletu SND. Tanečnica, choreografka, tanečná majsterka a pedagogička bola prvou ženou na čele Baletu SND a vo svojej súkromnej škole vychovala prvú generáciu slovenských tanečníkov. Výstavu tvoria vyše storočné archívne materiály - fotografie a plagáty, ktoré zachytávajú Ellu Fuchsovú-Lehotskú v inscenáciách Baletu SND, v choreografii Achille Viscusiho ako aj ateliérové fotografie s jej „dvorným“ tanečným partnerom Viktorom Jassikom, ktoré dokumentujú jej výrazovú tvárnosť a obrovský interpretačný záber v rámci rôznych tanečných štýlov a techník.
 
KONCEPCIA VÝSTAVY Eva Gajdošová
ARCHÍVNA SPOLUPRÁCA Ingrid Karkalíková
JAZYKOVÁ KOREKTÚRA Katarína Vilhanová
 
Milan Čorba
Milan Čorba (1940 – 2013) bol významný slovenský kostýmový výtvarník, scénograf, pedagóg, ktorý sa stal kľúčovou postavou v oblasti divadelného, filmového a televízneho kostýmu. Po absolvovaní štúdia výtvarnej výchovy a dejín umenia sa venoval tvorbe kostýmov pre slovenské a české divadlá, filmy a televízne inscenácie. Milan Čorba vytvoril kostýmy pre viac ako 195 divadelných predstavení a viac ako 400 televíznych inscenácií, pričom spolupracoval s významnými režisérmi a divadelníkmi, napríklad Milošom Pietorom, Vladimírom Strniskom, Ľubomírom Vajdičkom či Martinom Hubom. Pri kostýmovej tvorbe rešpektoval autora, dramatickú predlohu, režijný zámer a predovšetkým individualitu hercov.
 
 
Mária Kišonová-Hubová 110
Slovenské národné divadlo si výstavou MÁRIA KIŠONOVÁ-HUBOVÁ 110 pripomína významnú osobnosť slovenskej opery, legendárnu sopranistku, ktorá svojím výnimočným talentom obohatila opernú scénu 20. storočia. Výstava mapuje jej umeleckú cestu prostredníctvom archívnych fotografií a dokumentov, pričom približuje aj jej pedagogickú činnosť a prínos k slovenskej kultúre. Výstavu pripravil dramaturg Jozef Červenka v spolupráci s archívom SND.
 
Výstava je dostupná zdarma vo Foyeri opery a baletu od 14. marca do 30. júna 2025 v čase konania divadelných predstavení.
 
Príďte si pripomenúť jedinečný hlas a nezameniteľnú charizmu umelkyne, ktorá patrí medzi zakladateľské osobnosti slovenskej opernej interpretácie.
 
Operné rozprávky
Slovenské národné divadlo pozýva návštevníkov na výstavu Operné rozprávky, ktorá mapuje inscenovanie rozprávkových opier na našej prvej scéne. Výstava je umiestnená vo Foyeri opery a baletu SND a bude návštevníkom prístupná do 30. júna 2025. Autorom jej konceptu je dramaturg Jozef Červenka, ktorý ju realizoval v úzkej spolupráci s archívom SND.
 
Návštevníci sa môžu tešiť na historické fotografie a informácie o legendárnych inscenáciách, ako sú Čarovná flauta, Rusalka, Perníková chalúpka či slovenské diela ako Martin a slnko alebo Muflón Ancijáš.
 
Výstava je k dispozícii zdarma a dostupná počas návštevy divadla.
 
Príďte sa ponoriť do sveta operných rozprávok a objavte čarovnú históriu hudobného divadla pre deti i dospelých.
 
Výnimočné spojenie módy a baletu: Výstava kostýmov Fashion Ballet
Balet SND predstavuje jedinečnú výstavu kostýmov a fotografií z projektu Fashion Ballet, ktorý od roku 2022 prepája svet tanca, módy a hudby. Táto performatívna platforma, iniciovaná šéfdramaturgom Kristiánom Kohútom a podporená riaditeľkou baletu Ninou Polákovou, ukazuje symbiózu dvoch vizuálnych umení, v ktorých sa elegancia pohybu stretáva s kreativitou módneho dizajnu.
 
Výstava ponúka možnosť vidieť výber z originálnych kostýmov jednotlivých tanečných miniatúr, ktoré vznikli v spolupráci slovenských choreografov, módnych návrhárov a hudobníkov. Od ostrých línií až po jemné detaily látok, každý kostým v sebe nesie príbeh pohybu, emócie a umeleckého dialógu.
 
 
Ľuba Baricová 90
Sprievodnou akciou Komorného koncertu ĽUBA BARICOVÁ 90 je rovnomenná výstava v Foyeri opery a baletu, ktorá reflektuje kariérne míľniky významnej mezzosopranistky. Prináša výber z bohatej profesionálnej fotodokumentácie, známe i raritné zábery z operných predstavení Slovenského národného divadla, ktoré sú cenným svedectvom o výnimočnosti speváckej kariéry Ľuby Baricovej.
 
Koncepcia výstavy: Jozef Červenka
Archívna spolupráca: Ingrid Karkalíková
Fotografie: Archív SND
Dizajn: Katarína Balážiková
Projektová manažérka: Michaela Suchá
 
Bienále divadelnej fotografie
Súťaž Bienále divadelnej fotografie vyhlasuje a organizuje Divadelný ústav už od roku 2010. Jej cieľom je podpora tvorkýň a tvorcov v oblasti divadelnej fotografie a zároveň rozvoj samotnej divadelnej fotografie ako svojbytného umeleckého žánru. Výstava fotografií, ktorá bienále sprevádza, ponúka vizuálne svedectvo o divadelnej produkcii na Slovensku a taktiež poukazuje na nové prístupy v oblasti divadelnej fotografie.
 
Študentská sekcia Bienále divadelnej fotografie, ktorá vzniká v spolupráci s Katedrou fotografie a nových médií Vysokej školy výtvarných umení, vytvára predpoklad na významné formovanie tohto segmentu divadelnej dokumentácie pre budúcnosť.
 
Vernisáž výstavy: 30. 10. 24 o 17. 00 hod.
 
ČESKÁ OPERA V SND
Česká opera má zásadný podiel na konštituovaní slovenského profesionálneho divadla. České diela a interpreti stáli pri zrode všetkých troch slovenských operných scén. Tri české opery otvárali tri slovenské operné divadlá: Smetanove Hubička (Slovenské národné divadlo) a Predaná nevesta (Národné divadlo Košice, 1925) a Eva Josefa Bohuslava Foerstera (Štátna opera Banská Bystrica, 1960).
 

Stránky